Comics Blog

Mýty 13: Velký mytický crossover (Fables: The Great Fables Crossover)

Vydalo nakladatelství Crew ve spolupráci s nakladatelstvím Netopejr v brožované vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako čísla 83 až 85 v sérii "Fables", 33 až 35 série "Jack of Fables" a jako čísla 1 až 3 série "The Literals" u nakladatelství Vertigo. Souborně v originále komiks vyšel jako "Fables: The Great Fables Crossover" v roce 2010. České vydání má 232 stran a prodává se v plné ceně za 599 Kč.
Knihu zakoupíte se slevou v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Bill Willingham, Matthew Sturges

Kresba: Tony Akins, Brian Bolland, Russel Braun, Mark Buckingham, José Marzán jr., Joao Ruas

Ten název zní dobře. "Mýty 13: Velký mytický crossover". Z toho máte pocit, že se bude jednat o něco velkého. Nakonec se ale ukáže, že to vlastně vůbec nic velkého není, že to je ve skutečnosti něco, co je vlastně celkem malé, a to i přesto, že se zde setkávají celkem tři série, aby to bylo tedy opravdu rozsáhlé a mělo to pořádné dopady. Tou první sérií jsou klasicky "Mýty", které zde mají sešity 83, 84 a 85. Následuje série "Jack of Fables" (konkrétně čísla 33, 34 a 35), která česky nevychází, ale jedná se o odnož série "Mýty", kde má hlavní roli Jack, kterého z "Mýtů" známe. Třetí sérií, nebo vlastně minisérií, v jejímž rámci se "Velký mytický crossover" konal, byly tři sešity "The Literals", což by bylo česky přeloženo jako "Literáři". A skutečně se jedná o propojení všech tří sérií do jednoho eventu.

O co jde? Vlastně jde o to, že se Jack na chvíli vrátí do série "Mýty", aby tam na chvíli nadělal paseku a aby Mýty vyřešily to, co on ve své sérii nedokázal. Představme si, že ve světě existují někdo, kdo si říkají Literáři. Jsou to vlastně osobnosti, které zastupují různé žánry, které dokáží vytvářet a případně i přepisovat příběhy. A pak je zde Kevin Thorn, což je Literár se speciální mocí - dokáže přepisovat realitu a dokázal by přepsat i celý vesmír. A tuhle moc má v danou chvíli ve svých rukou. Má pero, kterým stačí jen napsat ta správná slova a bude schopen vytvořit celý nový vesmír k obrazu svému, protože současný stav není takový, jaký si představoval, když na začátku začínal tvořit postavy. Celý svět má jediné štěstí - Kevin neví, jak začít.

Kniha "Mýty 13: Velký mytický crossover" začíná vlastně tím, že Jack musí přesvědčit Mýtov, že se děje něco velkého. Nikdo mu moc nevěří, a tak jsou vyslání Wolfi a Sněhu, protože na Wolfiho má nemilý dopad přítomnost temného pána - viz kniha "Mýty 12: Doba temna" - a tak raději vypadne trochu dál, kde nikomu neublíží. To ale neznamená, že nebude ublíženo jemu. Sněhu s ním jde proto, že je to milující choť. A také nejspíš nechce, aby Wolfi Jacka při první příležitosti zabil. Do děje se nám díky tomu dostávají hlavní postavy z Jackovy série - některé zajímavé, některé méně. Ale hlavně se do popředí dostává Jackův příběh a to, že se dostal ke skutečně něčemu velkému, co by mohlo zničit svět. Je na Wolfim, Sněhu a dalších postavách, které poznáte až zde, abyste se s nimi nejspíš na nějakou dobu zase rozloučili.

Zdálo by se, že takové události skutečně budou mít velký eskalující charakter, že to bude epické a že to bude velké. Ale nemohu si pomoct, není to takové, celé je to spíše hodně natahované, zdlouhavé, místy se objevují scény, které jsou spíše takovými interními vtípky, jež ale moc nebaví, když pořádně neznáte sérii "Jack of Fables". A navíc se toho vlastně tolik nestane, hodně se děje zrychleně, třeba to, jak se všichni dostanou na místo bitvy. Wolfiho linie je ze začátku vtipná, pak už je to otravné. A stejně tak vztah Jacka a Růži. Kniha "Mýty 13: Velký mytický crossover" je první v sérii, která už neměla daleko k tomu, aby mě nebavila. Myslím, že tolik stránek by se dalo využít rozhodně lépe, než jak využity byly. Teď můžeme jen doufat, že linie s temným pánem bude větší nářez.

Komiks "Mýty 13: Velký mytický crossover" zakoupíte na stránkách nakladatelství Crew.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Mýty 1: Legendy v exilu"
"Mýty 2: Farma zvířat"
"Mýty 3: Láska jako z pohádky"
"Mýty 4: Pochod dřevěných vojáčků"
"Mýty 5: Trpká období"
"Mýty 6: Domovina"
"Mýty 7: Arabské noci (a dny)"
"Mýty 8: Vlci"
"Mýty 9: Synové impéria"
"Mýty 10: Dobrý princ"
"Mýty 11: Válka a střepy"
"Mýty 12: Doba temna"

Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain (Captain Britain)

Vydalo Hachette Fascicoli v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako čísla 1 a 2 série "Captain Britain", jako čísla 65 a 66 série "Marvel Team-Up" a jako čísla 1 až 4 série "Captain Britain & MI-13" v nakladatelství Marvel. České vydání se prodává v plné ceně za 249 Kč na stáncích.

Scénář: Chris Claremont, Paul Cornell
Kresba: John Byrne, Fred Kida, Leonard Kirk, Herb Trimpe

Když jsem se začetl do knihy "Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain", přišlo v první řadě zklamání. A to především proto, že sešity "Captain Britain 1" a "Captain Britain 2" jsou už součástí knihy "Ultimátní komiksový komplet 102: Marvel počátky - 70. léta", takže nejsou vyloženě nové, i když je jasné, že ten, kdo kupuje "Nejmocnější hrdiny Marvelu", nemusí mít všechny díly "Ultimátního komiksového kompletu". Nemluvě o tom, jestli je takový sběratel všechny přečetl. Druhé zklamání následovalo ve chvíli, kdy jsem zjistil, že jsou zde také sešity "Marvel Team-Up 65" a "Marvel Team-Up 66", které byly česky poprvé vydány v rámci knihy "Ultimátní komiksový komplet 118: Spider-Man - Marvel Team-Up". Takže se dostáváme k tomu, že téměř polovina knihy, no dobře, ta menší, už česky vyšla. To je celkem škoda.

Je to škoda hlavně proto, že jsme mohli mít víc nových příběhů s touto postavou, která rozhodně není nezajímavá, mimo jiné i proto, že se s ní popasoval i Alan Moore, který je mým velkým oblíbencem. Co to kecám, je to asi napořád můj nejoblíbenější komiksový scenárista. Ale budiž, navíc v knize "Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain" dostáváme jen čtyři první sešity série "Captain Britain and MI-13", což je celkem nová série, která nám představuje Captaina Britaina jako člena britského týmu, kde jsou další neznámé, ale celkem zajímavé postavy. I když neznámé... Vzhledem k tomu, že už máme na pultech i knihu "Nejmocnější hrdinové Marvelu 42: Black Knight", rozhodně zde nějak moc tápat nebudeme, mimo jiné i proto, že kniha "Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain" dějově předchází tomu, co jsme četli ve sbírce "Nejmocnější hrdinové Marvelu 42: Black Knight".

S knihou "Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain" ta zjišťujeme, jaké jsou vztahy s postavami, jak se dostaly do týmu, co vedlo k událostem, které jsou prezentovány v knize "Nejmocnější hrdinové Marvelu 42: Black Knight". Popravdě se trochu divím, že nedošlo k obrácenému vydání v České republice, ale o tom, že od Marvelu ty knihy česky vycházejí v rámci těchto sběratelských sérií divně, jsme se už přesvědčily mnohokrát. Ale rozhodně je paráda, že na sebe jednotlivé knihy navazují a že nám tak dokreslují širší obrázek s jednotlivými vazbami. Díky tomu dokážeme ocenit, jak je Marvel Universe skutečně široký a provázaný. A hrdinové z Británie rozhodně nejsou mimo hlavní dění. I oni se musejí vypořádat se Skrully, kteří jsou hlavním tématem knihy "Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain", respektive té nejnovější části v ní.

Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí (Dilbert: It's Obvious You Won't Survive by Your Wits Alone)

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě v roce 2012. Původně vyšlo jako "Dilbert: It's Obvious You Won't Survive by Your Wits Alone" v roce 1995. České vydání má 128 stran a prodává se v plné ceně za 199 Kč.
Knihu zakoupíte v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Scott Adams

Kresba: Scott Adams

Pokud se vám líbila kniha "Dilbert 3: Hádej, kdo je chytřejší než ty", bude se vám líbit i pokračování "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí", protože v knize "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí" najdete přesně to, co očekáváte. Jsou to stripy, které jsou spojené s korporátním prostředím, stripy, které si utahují z toho, jak je člověk neschopný a jak se nedokáže rozhodnout udělat zásadní krok, případně jak je vzhledem k ženám naprosto neschopný a nemůže si zákonitě najít žádnou partnerku. Tohle se tedy většinou týká Dilberta, ale je jeho svět je natolik provázaný s Dogbertem, že se celkem často stává, že jeho pracovní život se prolne s tím Dogbertovým, protože ten je expert na všechno a takové specialisty v korporacích jednoznačně potřebují.

I když je korporátní prostředí mně osobně cizí, pracuji pro malou společnost, kde není ani dvacet zaměstnanců a nemůžu si stěžovat na to, jak to ve společnosti funguje, nemluvě o tom, že jsem schopen v podstatě celoročně pracovat z home office, přesto je téma, které se zde v souvislosti s korporacemi prezentuje, blízké. Tohle jsou prostě příběhy, které slyšíte od přátel, od členů rodiny. Jasně, Scott Adams jde trochu dál, zveličuje, ale je to vždy zveličení něčeho, co se děje, čeho jsou lidé skutečně svědky, čemu sami byli do jisté míry vystaveni. Tohle je síla knihy "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí" a vlastně jakékoli další knihy v sérii "Dilbert", protože nějaké ty vtipy vám budou až příliš blízké.

Kniha "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí" se nevyznačuje nějakými specificky, není jiná než předešlé knihy, tedy snad v tom, že se více ustálila témata, který mi se Scott Adams zabývá. Ale není zde nic, čím by tato témata vybočovala, jedná se o standard, na který si v souvislosti se stripem "Dilbert" zvyknete. Více se zde dějí události, které mají velký vliv na postavy a na jejich život, ale následně vždy dochází k tomu, že se situace změní a navrátí se do původních kolejí, což je naprosto nezbytné, protože nechcete Dilberta jiného, stejně nechcete jiného ani Dogberta, u kterého ale pořád budete doufat, že se mu skutečně podaří převzít nadvládu nad světem. A pořád můžete doufat, že se objeví Elbonie a stane se tam zase něco divného.

Kniha "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí" funguje a bude vás bavit, pokud vám Adamsův humor sednul už dávno. Budete se smát a sem tam možná zapláčete nad tím, co se děje, že v tom je možná trochu hlubší myšlenka, která ukazuje, že ten náš život nemá úplně zdravý směr, ale stejně nejsme schopni ten směr změnit, protože to prostě není jednoduché. A není tím míněn jen život pracovní, ale i život osobní, do něhož se Scott Adams také velmi dobře trefuje. Je to dobrý pozorovatel současného světa a není se proto čemu divit, že si série našla milióny obdivovatelů. Jen je možná škoda, že v tom sebraném vydání se mu v české republice tolik nedařilo. Dilbert asi patří spíše do novin.

Komiks "Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí" zakoupíte na stránkách nakladatelství Crew.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Dilbert 1: Jak vydrhnout velrybě stoličku"
"Dilbert 2: Přineste mi hlavu poslíčka Willyho!"
"Dilbert 3: Hádej, kdo je chytřejší než ty"

Záhady detektiva Ludvíka (Les énigmes - Enquêtes de Ludo)

Vydalo nakladatelství Egmont v pevné vazbě v roce 2018. Původně vychátzelo v časoppise "Pif Gadget" v letech 1969 až 1973. České vydání má 96 stran a prodává se v plné ceně za 179 Kč.

Scénář: Henri Crespi, Marc Moallic

Kresba: Marc Moallic

Už jako malý kluk jsem měl rád různé hádanky a bavily mě detektivní příběhy. Jasně, nejdříve to byly takové jednoduché hříčky, postupně jsem se dostal až k detektivním knihám a filmům, které jsou stále mé oblíbené. Natolik, že bych časem nějakou rád napsal, i když do jisté míry se mi to povedlo i v knize "Nikdy se nepřestala usmívat". Ale detektivka je přece jenom specifický žánr, poměrně náročný, protože je potřeba ukázat tolik stop, aby na to čtenář hned nepřišel, ale zároveň je třeba trochu překvapit, když se stopy dají dohromady a odhalí se, kdo je vlastně vrah anebo zloděj, či jiný pachatel trestné činnosti. I když je to žánr specifický, je možné si s ním trochu pohrát, jak ukázal Marc Moallic, v prvních číslech seriálu "Záhady detektiva Ludvíka" ještě s přispěním Henriho Crespiho jako scenáristy.

"Záhady detektiva Ludvíka" jsou komiksem, který má jednoduchou premisu. V každém čísle magazínu "Pif", to od jeho prvního čísla z roku 1969, vycházela jedna stránka nakreslená Moallicem, kde prezentoval třeba jen ve čtyřech, většinou v pěti panelech, jednoduchý případ, který měl čtenář vyřešit. Navíc je jednostránka koncipována tak, že řešení na ní není řečeno, pro to je potřeba nalistovat až na závěr knihy, takže tu není nic, co by zbytečně odvádělo vaši pozornost a vy skutečně můžete nerušeně přemýšlet. Na jedné stránce je řečeno, co se stalo (bublinami i textem pod obrázky), je vám sděleno, že to Ludvík vyřešil, případně jsou vám ještě sděleny nějaké podrobnosti, třeba kolik důkazů lži v komiksu najdete, abyste pak sami mohli začít přemýšlet.

Jasně, je to celkem jednoduché, řeknete si. Na pěti obrázcích prostě musíte tu indicii snadno najít a zjisti, kdo je zloděj nebo proč svědek lže. Jenže ono to někdy tak jednoduché není a dovede vás překvapit, jak si s vámi autor zahrál, někdy tak vychytrale, že nastražil důkaz, který je na první pohled vidět, ale ukáže se, že by to bylo až moc jednoduché a neprůkazné. Díky tomu vás snadno svede na nesprávnou stopu. Tohle se nedaří v každém případě, ale sem tam se to Moallicovi povedlo. Většinou ale budete schopni určit, kdo je pachatel nebo prostě dotazovaný lže. A tohle je na tom pěkné, protože s tím do komiksu jdete. Chcete ty případy vyřešit, chcete ze sebe mít dobrý pocit.

Přesto jsou zde případy, které asi nevyřešíte, pokud nemáte skutečně obsáhlou znalost francouzských reálií a případně i historie. Neplatí to rozhodně pro každý komiks, ale sem tam se ukáže, že je to až moc dobově poplatné a že něco prostě vyřešit nedokážete, pokud nebudete mít nápovědu. Ale i tohle je na komiksech zajímavé, protože alespoň jasně určují, že vznikaly v určité době. Přesto je zde většina těch, které jsou nadčasové a vyřešíte je i s dnešními znalostmi. Někdy ale dovede překvapit, jak se doba posunula a jak je svět v současnosti jiný. Za vydání komiksu "Záhady detektiva Ludvíka"" patří albatrosu rozhodně dík, protože nám představil zajímavou evropskou tvorbu pro děti, která ani po téměř padesáti letech mnoho neztrácí. Navíc má i své následovníky, kdy třeba v "Bublifuku" najdete "Agenty Tajné dvojky", kteří pracují se stejným principem.

Komiks "Záhady detektiva Ludvíka" můžete zakoupit na stránkách Albatros Media.

Sága 7 (Saga 7)

Vydalo nakladatelství BB/art v brožované vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako čísla 37 až 42 série "Saga". Souborné vydání vyšlo u Image Comics v roce 2017. České vydání má 152 stran a prodává se v plné ceně za 399 Kč.
Knihu zakoupíte v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Brian K. Vaughan

Kresba: Fiona Staples

Nakladatelství BB/art pokračuje ve vydávání série "Sága", a to již sedmým dílem, což je paráda, protože aktuálně je venku v originále jenom o knihu napřed s tím, že devátá kniha by měla v originále vyjít v říjnu 2018. Podle všeho tak zůstaneme držet tempo se zahraničním vydáváním, což je dobře, protože "Sága" je nadále výtečnou sérií, která ale v případě knihy "Sága 7" nadchne hlavně svou fantazií a nápady, které autoři prezentují, než samotným vývojem děje, který jako kdyby se zpomalil, a to i přesto, že dochází k pořádnému skoku v čase. Ale to už je se série "Sága" spojeno. Když už nevíte, co by se ještě mohlo stát, tak se prostě skočí v čase kupředu, abychom sledovali skutečně jen to zajímavé.

Marko a Alana jsou zase spolu, Alana je těhotná, jsou na palubě stromové lodi, je s nimi jejich dcera, která nám pěkně vyrostla, další postavy ubyly, ale další nové přibyly, ale to jsme se dověděli v předchozích dílech. Společně na palubě lodi je s nimi ještě jedna zástupkyně Markovi rasy, která je sama o sobě zajímavá, ale také Princ Robot IV., který se stal jejich ne až tak dobrovolným společníkem, ale události tomu tak chtěly. A další na ně čekají. Brian K. Vaughan a Fiona Staples ale mají v příběhu mnohem více postav, na které je potřeba se zaměřovat, další přibývají, a tak se příběh soustředí na různé fragmenty. Skutečně ani nevadí, že dění sem tam poskočí o půlroku, kdy nevíme, co se dělo. Má to smysl.

Tentokrát se s hlavními postavami ocitáme na jedné kometě, která směřuje vesmírem dál a kde oni chtějí jen dotankovat palivo do své lodi, aby se skutečně dostali tam, kam potřebují. Někdy jsou ale zastávky delší, než by si jeden představoval. A na těch zastávkách se stávají věci, s nimiž postavy nepočítají a které divák třeba ani nečeká. Něco takového se stane i na kometě Phang. Musím říct, že něco takového jsem ani já nečekal, ale vlastně mám rád, když se stane něco neočekávaného, co na čtenáře má efekt, co ho nenechá chladným, o čem třeba bude ještě chvíli přemýšlet, bude mu to líto. Brian K. Vaughan je moc dobrý vypravěč, takhle tohle zvládl skvěle. Ale opět je to primárně jeho synergie s Fionou, která funguje dokonale.

"Sága 7" je opět jednou z těch knih, které vám ukazují, že i komiks může být pořádně explicitní a že to vůbec nevadí, samozřejmě pokud si nemyslíte, že by to mohlo ublížit dětem, ale tak jim to nedávejte číst. Myslím si, že násilí i nahota, obojí názornějšího, někdy až naturalistického ražení, do dobrého příběhu patří, pokud se jedná o příběh, kde má násilí i sex svoje místo. A tady mají. Vždyť mají místo i v životě. Někdy naštěstí, někdy bohužel. "Sága" je komiks, který vás nadchne a nepustí. Je tak bohatý, že i u sedmé knihy budete zírat na to, co všechno budete moct sledovat. A co dovede Fiona nakreslit, a jakým způsobem, to je mnohdy skutečně spektakulární. Na její dvojstránky jsem jenom čuměl s otevřenou pusou. Tohle je něco co chcete u čtení komiksů zažívat.

Komiks "Sága 7" vydalo nakladatelství BB/art, u kterého můžete komiks zakoupit se slevou.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Sága 1"
"Sága 2"
"Sága 3"
"Sága 4"
"Sága 5"
"Sága 6"

Nejmocnější hrdinové Marvelu 47: Nova (Nova)

Vydalo Hachette Fascicoli v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako čísla 1 až 4 série "Nova" a jako čísla 1 až 4 série "Annihalation: Nova" v nakladatelství Marvel. České vydání se prodává v plné ceně za 249 Kč na stáncích.

Scénář: Dan Abnett, Andy Lanning, Marv Wolfman
Kresba: Sal Buscema, John Buscema, Kevin Walker

Nova není zrovna z postav, které by byly českému divákovi dobře známé, i když film "Strážci galaxie" nám dal alespoň trochu nahlédnout na Nova Corps., což je organizace, pod kterou Nova patří, i když cesta objevování toho, kdo vlastně Nova je, byla celkem dlouhá, neboť začínal v podstatě jako klasický superhrdina - obyčejný člověk najednou získal schopnosti, s nimiž neví, co by měl dělat. Na první pohled je s Novou eden problém - jeho zrod je v podstatě stejný jako v případě Green Lanterna. Umírající mimozemšťan předá své schopnosti klukovi, který žije na planetě Zemi. Aby toho nebylo málo tak organizace, pod kterou jeho schopnosti spadají, se jmenuje Nova Corps. To je prostě Green Lantern jak vyšitý. Ale Nova se přece jen vydal svou vlastní cestou.

Na začátku, což můžeme sledovat v sešitech 1 až 4 série "Nova", té původní, která vlastně měla na titulní stránce "The Man Called Nova", aby bylo jasné, že je to mužská postava, byl Nova prostě jen klukem, který se cítil méněcenný, ale získal svoje schopnosti. Richard Rider ničím nevynikal, a tak by se dalo očekávat, že jako osoba, která je šikanovaná, použije nově nabité schopnosti k tomu, aby zničil svět. Ale on ve svých sedmnácti v sobě měl již tolik uvědomění, že hned začal své schopnosti používat k dobrému, což v tomhle případě - celkem klasicky - znamená, že bude bojovat se zločinci, kteří nosí směšné kostýmy. Ne, co si budeme povídat, v rámci Marvelu se Nova ze začátku moc neodlišoval. Když se stal vesmírným superhrdinou, bylo to přece jen lepší.

Co to znamená být vesmírný superhdina v rámci Marvel Universe, nám představuje druhá polovina knihy "Nejmocnější hrdinové Marvelu 47: Nova", kde se česky prezentuje minisérie "Annihilation: Nova", což je příběh novy v rámci velkého eventu nazvaného "Annihilation", který byl součástí Marvel Universe v době, kdy na planetě Zemi propukla Občanská válka. Nova se nám zde představuje ve chvíli, kdy jsou Nova Corps. Zničeny a vypadá to, že je konec jednotám Nova. Ale Richard Rider - už to není chlapec, ale dospělý muž, který umí více než kdy dřív - podle všeho Anihilační vlnu přežil. A tak se stává jedinou nadějí na to, že Nova Corps. Ještě bude dál existovat. Cesta udržení existence společenství je celkem zajímavá a díky tomu se vlastně čtenáři dostává do rukou specifická fáze života Novy.

Doctor Strange 1: Cesta podivných (Doctor Strange 1: The Way of the Weird)

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako "Doctor Strange 1: The Way of the Weird" v roce 2016. České vydání má 136 stran a prodává se v plné ceně za 329 Kč.
Knihu zakoupíte se slevou v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Jason Aaron

Kresba: Chris Bachalo, Kevin Nowlan

Doctor Strange rozhodně není ani na českém komiksovém trhu neznámou postavou, protože jen o něm samotném vyšly už celkem tři knihy. Jedná se o knihy ve sběratelských sériích: "Nejmocnější hrdinové Marvelu 26: Doctor Strange", "Ultimátní komiksový komplet 47: Doctor Strange - Přísaha" a také "Ultimátní komiksový komplet 87: Doctor Strange - Bezejmenná země, bezbřehý čas". V první a třetím případě se nejedná o nějak zásadně skvělé komiksy, ale "Ultimátní komiksový komplet 47: Doctor Strange - Přísaha" už je komiks, který mě docela zaujal. Co si ale budeme povídat, stejně většina lidí bude Doctora Strange znát díky Marvel Cinematic Universe a filmům, kde se tahle postava objevila, ať už to byl film vlastní, anebo "Avengers: Infinity War". V češtině ale vyšly i další komiksy, kde se Doctor Strange objevuje, ať už jako vedlejší postava, nebo vyloženě někdo, kdo se jen zjeví.

Nakladatelství Crew se ale rozhodilo, že tentokrát začne vydávat samostatnou sérii s tímto hrdinou a bude se jednat o sérii, kterou v roce 2015 začal psát Jason Aaron. A Jason Aaron rozhodně není neznámý autor, dokázal nás oslnit komiksovou sérií "Skalpy". Je však něco trochu jiného psát vlastní, poměrně temnou sérii, která bude mít konec, než nekonečné příběhy o superhrdinech, kteří se musí neustále točit v jednom multiversu nebo jen universu. V případě postavy Strange se ale jedná o zajímavý výběr a byl jsem o to zvědavější, jak se Aaron s takovou postavou popasoval. Musí se mu nechat, že se mu to povedlo se ctí a my tak na knihkupeckých pultech máme Doctora Strange, který je skutečně kvalitní a je zajímavý.

Příběh knihy "Doctor Strange 1: Cesta podivných" je v konečném důsledku strašně jednoduchý. Něco velkého má přijít, Strange a další cítí příznaky tohoto příchodu, bude to něco hodně velkého a hodně temného pro magický svět, ale nikdo neví, co by to mohlo být. A pak to přijde a je to skutečně velké a nebezpečné a skoro to vypadá, že by to pro magii mohlo mít fatální následky. A v tu chvíli kniha končí. Ano, v tomhle rozhodně není ke čtenáři milá, a ten si bude muset počkat minimálně na další díl, aby se dověděl, jak to dopadlo. I když se celkem jednoduše shrne, o čem kniha "Doctor Strange 1: Cesta podivných" je, rozhodně se nedá říct, že by nebyla zábavná. Doctor Strange je prezentován jako egoistický, ale zábavný čaroděj, který dokáže ve správnou chvíli hláškovat, a má k tomu i dobré parťáky, ať už Wonga nebo Zelda, nová postava, která má hned na začátku jeden takový zajímavý problém.

Kniha "Doctor Strange 1: Cesta podivných" má skvělé tempo, což je dáno jak dobrý scénářem, tak i kresbou, která vás dokáže místy naprosto naschnout. Černobíle provedení s barevnými projevy magického světa je skvělý nápad a jednotlivé panely vypadají prostě dobře. Celkově je vidět, že se kreslíři vyřádili na magických aspektech a vy máte pocit, že skutečně čtete komiks, kde jsou důležitá kouzla. A to je dobře. Navíc se u toho budete smát, stejně jako budete možná i chvílemi zhnuseni z toho, co se děje. Nejlépe je zde pak vykreslena postava Doctora Strange, kterému dal Aaron hloubku, zajímavé prvky minulosti, zajímavé prvky současnosti a udělal z něj velmi originální postavu, která zůstává věrná svému odkazu. "Doctor Strange 1: Cesta podivných" je kniha, která vás bude bavit, i když kouzla v Marvelu moc nemusíte.

Komiks "Doctor Strange 1: Cesta podivných" zakoupíte na stránkách nakladatelství Crew.

Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl (銃夢)

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě v roce 2018. Původně v tomto vydání vyšlo v roce 2013. České vydání má 450 stran a prodává se v plné ceně za 489 Kč.
Knihu zakoupíte se slevou v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Jukito Kiširo

Kresba: Jukito Kiširo

Když vám řeknu, že kniha "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" je vlastně celá o tom, že se Alita snaží najít svoje místo ve světě, že je to vlastně její osobní drama, asi mi nebudete moc věřit. A když vám řeknu, že se tak snaží učinit prostřednictvím drsného futuristického sportu, kde proti sobě závodí kyborgové, kteří mohou skončit až na šrot, asi mi nebudete věřit vůbec. Ale když knihu, která má čtyři sta padesát stránek, dočtete, najdete tam právě tohle. Intimní příběh, který je zasazen do pořádně akčních kulis, kde dochází k destrukci. Ale tenhle příběh se stačí v knize "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" uzavřít a začíná zde další, který se odehrává o dva roky později. Ano, díky svému rozsahu se toho v knize "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" stane docela dost.

Po smrti blízké osoby se Alita rozhodla, že je na čase zmizet. A tak odchází od Ida, který se ji snaží najít, protože na ni prostě nedokáže zapomenout. Pro něj byla rodinou. Jenže Alita si nic nepamatuje, Alita stále neví, kým vlastně je, a tak potřebuje svoje místo najít jinde. A tak se rozhodne pro Motorball, což je celkem jednoduchá hra. Kyborgové musí se speciálním motorovým míčem obkroužit určenou dráhu. Je jedno kolikrát obkrouží který robot, jde o to, aby míč obkroužil potřebná kola, a vítězí ten, kdo s motorballem projede cílem v posledním kole. Jaká jsou další pravidla? Těžko říct, protože to vypadá, že je povoleno všechno, kromě toho, aby se závodník vracel - musí všichni neustále postupovat kupředu, nebo případně zůstat na místě.

Jukito Kiširo do hry vrací Ida a nechává ho setkat s Alitou, ale jsou zde nové a hodně zajímavé postavy, které dostávají prostor, aby přesvědčily, že autor je skutečně schopný vypravěč. A to se myslím povedlo. Kolem šampiona Motorballu a Ality se vytvořil stěžejní příběh, který je akční, je dramatický, je i trochu psychologický, je skvěle futuristický a brutální, je celkem chytrý a neustále žene kupředu. Chcete vědět, jak to dopadne a budete to nejlepší přít oběma postavám, i když vám bude celou dobu jasné, že tohle prostě nemůže dopadnout dobře. Ne pro všechny. I když by se pak zdálo, že Jukito s dějem cukne a jen ho vrátí do starých kolejí, je vidět, že postavy a jejich osudy promyšlené a ví, jak s nimi naložit.

Takže i když to vypadá, že je zde zakončení jednoho velkého příběh a že teď to bude jiné. Ukáže se, že se postavy jen vyvíjí kupředu. Akorát minulost zůstává a oni se s ní musejí vypořádat. A tak zde máme i pokračování jednoho osudu z knihy "Bojový anděl Alita 1: Zrezivělý anděl". Osudu, který ještě hodně promluví do toho, jak se bude muset Alita prát nejen o svůj život, ale i o životy lidí, na kterých jí záleží. A vypadá to, že soupeř tentokrát bude skutečná bestie. Ale na to už je třeba si počkat do třetí knihy. Kniha "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" má spád, má dobrý rozvoj děje, má zapamatovatelné postavy, má humor, který není na úkor dobrých dramatických scén, není to komiks, který by byl zbytečně přeplácaný vědeckými termíny jako třeba "Ghost in the Shell 2: Man-Machine Interface". Vše je zde dostatečně vyvážené a "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" jednoduše baví.

Komiks "Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl" zakoupíte na stránkách obchodu Crew.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Bojový anděl Alita 1: Zrezivělý anděl"

Candide, kniha třetí: Eldorádo

Vydalo nakladatelství BB/art v pevné vazbě a v limitované edici (100 kusů) v roce 2018. Vydání má 80 stran a prodává se v plné ceně za 399 Kč (limitovaná edice se prodávala za 999 Kč).
Komiks zakoupíte také v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Karel Jerie

Kresba: Karel Jerie

Konečně jsme se dočkali a po pěti letech od vydání knihy "Candide, kniha první: Král Bulharů" vychází i poslední díl trilogie s názvem "Candide, kniha třetí: Eldorádo". Série "Candide" se nám uzavřela a Karel Jerie tak dokončil své patrně největší dílo, i když se jedná o autora velmi plodného a jeho komiksů najdete dost, i když sem tam budete muset trochu hledat v magazínech nebo různých revue. "Candide, kniha třetí: Eldorádo" je ale nepřehlédnutelný, a to nejen skutečností, že jeho formát je skutečně velký a jedná se spíše o komiks francouzského ražení. Ale nepřehlédnutelný je i příběhem, který nám Karel Jerie představuje příběhem, který je tak specifický a tak jedinečný, že něco podobného prostě jen tak číst nebudete.

Candide si toho prožil hodně, ale v podstatě mu jde jen o jediné. Chce být se svou milovanou Kunigundou, což se ale opět komplikuje. Už to na začátku knihy "Candide, kniha třetí: Eldorádo" vypadá, že by spolu mohli být šťastní, ale šílený sled událostí vede k tomu, že Kunigunda je uvězněna a Candide se zase vydává na cestu. A o tom vlastně i příběh komiksu "Candide, kniha třetí: Eldorádo" je. Jedná se o cestu, o jakýsi bizarně vizuálně šílený quest, jehož cílem je vlastně jen záchrana milované ženy. Takhle to zní skoro banálně, ale v komiksu "Candide, kniha třetí: Eldorádo" jsou takové zvraty, že se budete jen divit tomu, co všechno se na vás valí.

V jednu chvíli máte pocit, že je komiks "Candide, kniha třetí: Eldorádo" metafyzický, v následující chvíli už si říkáte, že je to parádní akční jízda, a následně už jen obdivujete neskutečnou vizuální stránku, kdy Karel Jerie mění styl, pokud je potřeba, nebojí se být rozmáchlý, stejně jako se nebojí experimentovat třeba s tím, že vynechá kresbu. A to vše v letteringu, který si stále zaslouží ocenění, protože je prostě autorský a je dobrý. I díky němu je Karel Jerie rozeznatelným autorem. Ale to je i díky své kresbě, kterou si prostě nesplete a v knize "Candide, kniha třetí: Eldorádo" jí dostáváte pořádnou dávku, už jen obálkou dovede upoutat. Navíc nechybí ani nějaké ty bonusové skici. Vizuálně se skutečně nabažíte.

Ale Karel Jerie není jen skvělý kreslíř, jedná se také o výtečného scénáristu, který si s tímto svým autorským dílem hezky pohrál. Snad na každé stránce najdete něco, co je narážkou na jiná komiksová díla, ale nejen na komiksová, na literární či filmová také. Třeba celé finále celkem snadno připomene snímek "Dr. Divnoláska aneb Jak jsem se naučil nedělat si starosti a mít rád bombu", ale nejedná se o vykradení, jedná se o vlastní přístup a posunutí příběhu knihy "Candide, kniha třetí: Eldorádo" ještě do větší a lepší parodie. Knihu "Candide, kniha třetí: Eldorádo" si prostě užijete a budete jen zírat na to, jak dobrá díla mohou v českých podmínkách vzniknout, pokud se jim dá prostor. BB/art dal Karlovi prostor - předpokládám, že spolupráce fungovala dobře - a tak můžeme jeho trilogii dostat v takové podobě, jakou si zaslouží.

Komiks "Candide, kniha třetí: Eldorádo" koupíte se slevou na stránkách BB/art.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Candide, kniha první: Král Bulharů"
"Candide, kniha druhá: Velký inkvizitor"

Naruto 27: Vzhůru na cesty (綱手の決意!!)

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě v roce 2016. Původně vyšlo jako kapitoly 236 až 244 v sérii "Naruto" (japonsky ナルト) souborně v roce 2005 u Shueisha, Inc. České vydání má 190 stran a prodává se v plné ceně za 189 Kč.
Knihu zakoupíte se slevou v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Masaši Kišimoto

Kresba: Masaši Kišimoto

Muselo to přijít. Prostě díl, který bude takový nic moc. Jednoduše proto, že to je předěl mezi prvním a druhým příběhem. A jelikož se tady první příběh uzavírá poměrně záhy, chtěl Masaši Kišimoto fanouškům přinést něco navíc, něco, co by zaplnilo knihu celou ještě před tím, než začne příběh druhý. Proto se rozhodl, že za klasickou sérií "Naruto" bude následovat "Kakašiho příběh", který sice hezky doplňuje jednu z postav, respektive její minulost, na druhou stranu se jedná o příběh, který se nejeví nijak zásadní, jen takový lehce emotivní bez toho, aby měl dopad na další dění. Anebo se pletu? Spíše se jedná o příběh, který ukazuje motivace jedné z postav, kterou je asi celkem logicky Kakaši Hatake.

Naruto se s námi rozloučí prostřednictvím tří sešitů, kde jde vlastně jen o to, aby se naznačil další směr, kterým se postava vydá. A ten směr není nijak překvapivý. Jeho souboj se Sasukem neskončil tak, jak by si Naruto přál. Ten chtěl Sasukeho přivést zpět, ale to se nepovedlo, ten se nakonec vydal za Oročimaruem. Naruto ale dal slib a svůj slib dodrží. Takže má tři roky na to, aby se zdokonaloval, protože až po třech letech bude možné, aby Oročimaru přijal tělo Sasukeho jako svého nového dárce. Tři roky bude Naruto trénovat, a jelikož to by asi byla celkem nuda, tak tohle sledovat nebude a ve dvacáté osmé knize se vrátíme do děje ve chvíli, kdy se vrací Naruto sám.

Nemůžeme však čekat, že se bude vyvíjet pouze jedna postava. Jsou to jen náznaky, ale vidíme, jak i ostatní postavy před sebou mají cestu, kterou si vybraly a kterou se chtějí zdokonalit proto, že chtějí pomoct Sasukemu. Anebo třeba z jiného důvodu. Motivace postav jsou jasné, a to je dobře. V tomhle si Masaši Kišimoto skvěle připravil půdu a je zřejmé, že má nadále co vyprávět. Některé postavy teprve zasáhnou do děje, doufám, že pořádně, protože třeba taková Sakura byla opravdu poslední dobou jen takový statista. Ale zdá se, že se jí blýská na lepší časy. No, stačí jen otevřít knihu "Naruto 28: Narutův návrat". Na pultech už na vás čeká dávno.

Kniha "Naruto 27: Vzhůru na cesty" rozhodně není nejlepší knihou, spíše je jednou z nejhorších, ale to prostě jen proto, že z hlavní série je zde strašně málo, a vedlejší příběh, který se zde odehrává, je sice dobrý, ale není dostatečně silný na to, aby vás odzbrojil, aby vám sdělil, že rozhodně stojí za to si počkat na další díl. Ten vedlejší příběh je spíše jen takovou mezihrou, pauzou od "Naruta", ale stejně se fanoušci museli více těšit na pokračování hlavního příběhu. Pauza naštěstí není dlouhá a je zajímavé očekávat, co se bude dít dál. Naturo se vrátí a tři roky s ním musejí udělat svoje. Bude dost silný?

Komiks "Naruto 27: Vzhůru na cesty" zakoupíte na stránkách Crew.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:

"Naruto 1: Naruto Uzamaki"

"Naruto 2: Nejhorší klient"

"Naruto 3: Pro své sny"

"Naruto 4: Most hrdinů"

"Naruto 5: Vyzyvatelé"

"Naruto 6: Sakuřino rozhodnutí"

"Naruto 7: Správná cesta"

"Naruto 8: Boj na život a na smrt"
"Naruto 9: Nedži versus Hinata"
"Naruto 10: Úžasný nindža"
"Naruto 11: Zapálený učedník"
"Naruto 12: Velký vzlet"
"Naruto 13: Rozuzlení"
"Naruto 14: Souboj stínů"
"Naruto 15: Narutův styl"
"Naruto 16: Poslední boj"
"Naruto 17: Itačiho síla"
"Naruto 18: Cunadino rozhodnutí"

"Naruto 19: Následnice"

"Naruto 20: Naruto versus Sasuke"

"Naruto 21: Neodpustitelné"

"Naruto 22: Přesun duší"

"Naruto 23: Potíže"

"Naruto 24: V úzkých"

"Naruto 25: Bratři"

"Naruto 26: Odloučení"

DC komiksový komplet 37: Batman - Zrození démona, kniha druhá (Batman: Birth of the Demon Part 2)

Vydalo Eaglemoss Collections v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako "Batman: Birth of the Demon" a jako "Batman 235" v nakladatelství DC Comics. České vydání se prodává v plné ceně za 229 Kč na stáncích. Předplatit je možné sérii na stránkách nakladatele.

Scénář: Dennis O'Neil
Kresba: Norm Breyfogle

Teda... Já jsem byl až překvapený, jak se mi tohle líbilo. Jako neříkám, že ten příběh je geniální, ale skvěle mi seděl k Ra's al Ghulovi. A ještě více se mi líbilo, jak do toho celého zapadal Batman. Není tady až tak důležitou postavou, ale má zde své místo, které se ukáže hlavně na konci. Skvělý je pak jeho vztah s Talií, který zase dostává zajímavý náhled. Ale nebudu předbíhat, nejprve k tomu, kam vlastně příběh "Zrození démona" patří. Tento příběh navazuje na komiksy "Démonovo dítě" a "Démonova nevěsta", které jsme si mohli přečíst v knize "DC komiksový komplet 36: Batman - Zrození démona, kniha první", která nám představila příběhy, které byly odlišné. A odlišný je i ten, který najdete v knize "DC komiksový komplet 37: Batman - Zrození démona, kniha druhá".

O příběh "DC komiksový komplet 37: Batman - Zrození démona, kniha druhá" se postarali jiní tvůrci než o ty, které jsou publikovány v "DC komiksový komplet 36: Batman - Zrození démona, kniha první". Tentokrát se na Batmana a hlavně na Ra's al Ghula podíval Dennis O'Neil, který se postaral o scénář. Dennis O'Neil je člověk, který Ra's al Ghula vymyslel. Tedy lépe řečeno byl jedním z jeho spoluautorů. A proto je asi dobře, že se k němu vrátil a rozpracoval jeho kořeny, definoval, jaká jed Ra's al Ghulova minulost. A je zajímavá a je na první pohled taková, že se k Batmanovi prostě nehodí. Ale funguje to. Ono to všechno dohromady funguje, a popravdě, více než scenárista za to může kreslíř, kterým je Norm Breyfogle.

Norm Breyfogle je na českém trhu skoro nováčkem, i když už se objevil v jednom starém batmanovském sešitu, který u nás vyšel v roce 1998. Tentokrát má ale představení skutečně ve velkém a je to on, kdo dělá knihu "DC komiksový komplet 37: Batman - Zrození démona, kniha druhá" takovou, jaká je. A je hodně speciální. Díky kresbě se skutečně jedná o skvělý zážitek, který se neopakuje. Malba, kterou zde Norm používá, je tak specifická, a to i díky vybraným barvám, že budete jen žasnout, jak jednotlivé panely vypadají. Ocitnete se v úchvatných exotických kulisách arabského světa, ale stejně tak budete zírat i na scény s Batmanem. A pak vás naprosto dostane Ra's al Ghul poprvé vystupující z Lazarovy studny. Nádherně děsivě nakreslené a skvěle výmluvné. Grafické stránce prostě není možné nic vytknout. Dechberoucí.

Dlouhý zítřek a další příběhy

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě a v pevné vazbě v roce 2018. Původně vycházelo jako příběh "The Long Tomorrow", "Les Vacances du Major", "Escale sur Pharagonescia" a "La Citadelle Aveugle". České vydání má 220 stran a prodává se v plné ceně za 589 Kč (brožovaná) a 849 Kč (vázaná).

Knihu můžete zakoupit v knihkupectví Minotaur (brožovaná).
Knihu můžete zakoupit v knihkupectví Minotaur (vázaná).

Scénář: Moebius

Kresba: Moebius

Nebudu vám tvrdit, že je kniha "Dlouhý zítřek a další příběhy" z těch, u nichž si sednete na prdel a budete jen čumět na to, co to máte v ruce. Netvrdím ani, že by se vám to nemohlo stát, protože se vám to klidně stát může, protože je to kniha, která bude působit jinak na každého. I když soubor "Dlouhý zítřek a další příběhy" obsahuje celkem čtyři původní francouzské sešity, konkrétně se jedná o "The Long Tomorrow", "Les Vacances du Major", "Escale sur Pharagonescia" a "La Citadelle Aveugle", tak v jejich případě se nejedná o sešity s jedním příběhem, ale o sbírky kratších a delších povídek. A těch povídek je skutečně dost. Najdete jich v knize "Dlouhý zítřek a další příběhy" celkem třicet šest. Díky tomu můžete Moebia poznat skutečně obšírně.

díky velkému rozsahu povídek, který je zde prezentován, zjistíte, že Moebius měl skutečně velký rozsah, a to zde není zdaleka velké procento toho, co vytvořil. Ale je skvělé, že se Moebius na český trh stále dostává, a to v novinkách. Už zde máme "Arzach", "Incal" a teď i jeho povídky, které vždy nejsou nutně jen jeho dílem, ale sem tam se najde autor, který přispěl scénářem, nebo se na scénáři podílel. Díky autorovým komentářům je pak zajímavé sledovat i to, jak Moebius tvořil. Jsou zde díla, která jsou vytvořena dle storyboardu někoho jiného, jsou zde povídky podle scénáře, povídky na zakázku, povídky pro vlastní potěšení, povídky, u nichž ani Moebius scénář nepotřeboval a prostě tvořil intuitivně. Takové nahlédnutí do kuchyně autora mě prostě baví.

Ale nemusíte mít strach, těch komentářů samotného Moebia není tolik, dohromady vydají na sedm stránek, což se rozhodně dá při takovém rozsahu snadno kousnout. Navíc vás kniha nenutí je číst, tohle je pro zájemce, ale za mě to jsou body nahoru. Jsou to ale především povídky, které vás dokážou uhranout, dokážou vsi vás získat svou absurditou, surreálností a hravostí, která se projevuje jak v kresbě, tak i v použitém jazyce, s nímž si Moebius rád pohrává. Novotvary, kterým ani nebudete rozumět, zde najdete celkem často. Je to zajímavé koření komiksů, ale ta hravost se projevuje celkově v celé knize i ve stylu vyprávění, kdy msty se jedná téměř o čistě asociační komiks, kdy se na sebe vrství scéna za scénou.

Kniha "Dlouhý zítřek a další příběhy" je zajímavá také skutečností, že zde můžete číst jak komiksy, které jsou podepsány ještě jako Giraud nebo Gir, tedy komiksy z počátku Moebiovy tvorby, tak pak samozřejmě komiksy, které už jsou podepisovány jako Moebius. A to jméno prostě zní. Vidíte zde trochu různé styly, různé žánry, prostě bohatý přehled o tom, kdo to byl Moebius, respektive především o tom, jaká byla jeho tvorba. Byl to velký experimentátor, který byl schopen pracovat na zakázku, ale když dostal volnou ruku, zkoušel, jaké má forma možnosti. Zacházel skutečně do míst, kam většina tvůrců nezajde. Svým způsobem to funguje, dokáže vás to zaujmout, dokáže vás to ohromit. Stejně tak se najdou i čtenáři, kterým to nejspíš vůbec nic neřekne. Ale o tom je tvorba lidí, kteří zkusili něco nového a překonali určité hranice. Moebius tak rozhodně učinil.

Komiks "Dlouhý zítřek a další příběhy" zakoupíte na stránkách Crew v brožované vazbě nebo v pevné vazbě.

Nejmocnější hrdinové Marvelu 48: Machine Man (Machine Man)

Vydalo Hachette Fascicoli v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako "Machine Man 1", čísla 92 a 93 série "Marvel Two in One" a jako čísla 1 až 4 druhé řady série "Machine Man" v nakladatelství Marvel. České vydání se prodává v plné ceně za 249 Kč na stáncích.

Scénář: Tom DeFalco, Jack Kirby
Kresba: Jack Kirby, Herb Trimpe, Ron Wilson

Znáte Machine Mana? Já se přiznám, že jsem o něm do doby, než měla vyjít kniha "Nejmocnější hrdinové Marvelu 48: Machine Man" neslyšel. Trochu to svědčí o tom, že až tak obrovský přehled nemám a také o tom, že jsem rezignoval na čtení komiksů v originále, ale také je to tím, že se postava na českém trhu ještě pořádně neobjevila. O to je pak zajímavější se s ní seznámit a poznat zase trochu jiného hrdinu, který za stáj Marvelu kope, i když nekope až tak pravidelně a měl různorodou a dlouhou cestu. Původně vznikl jako jedna z postav komiksu, který byl tvořen na základě knihy a filmu "2001: Vesmírná odysea", ale nakonec si vydobyl vlastní sérii, kterou začal tvořit sám Jack Kirby.

Jack Kirby se v té době vrátil k Marvelu a po několika pokusech o renesanci u vydavatele z něj zase odešel, a tak ani sérii "Machine Man" nedokončil, i když to byl on sám, kdo s postavou pro "2001: Vesmírná odysea" přišel (jednalo se o číslo "2001: A Space Odyssey 8"). Jack Kirby vytvořil postavu, který není vyloženě originální, ale má svůj půvab. Je to robot, který má lidské myšlenky. Ani v rámci Marvelu to není nic nového - Vision, Ultron, Jocasta. Takových postav je dost. Machine Man je zajímavý tím, že se snaží zapadnout, že chce být člověkem a jako takový chce být vnímán, snaží se člověku co nejvíce přiblížit, protože měl někoho, kdo ho miloval jako syna a bral ho jako člověka. Proto pak nepřekvapí, že další jeho příběh (konkrétně sešity 92 a 93 série "Marvel Two in One") ho zavede rovnou do kontaktu s Ultronem a Jocastou.

Na knize "Nejmocnější hrdinové Marvelu 48: Machine Man" se mi líbí, jaké příběhy byly vybrány. První je začátkem samostatné série, kde je nějaký základní origin postavy. Následně se posouváme dál k tomu, jak se postava vyvinula a jak se posunula, i když už to není v rámci série, je součástí Marvel Universe. A pak je zde třetí příběh, nejdelší, který vyšel jako čtyřdílná minisérie "Machine Man". Tohle je příběh, který se odehrává v budoucnosti, pro nás už nikterak vzdálené. Píše se rok 2020 a světu vládne korporace Baintronics, jež vyrábí roboty a stará se o to, aby jí nikdo nekradl její odpad, což se děje. Je to takový svět, který dle mého moc nefunguje, vlastně jde jen o to, aby zde byla korporace a pak šroťáci. Prostě boj dvou odlišných sil.

Anča a Pepík 1

Vydalo nakladatelství Práh v pevné vazbě v roce 2016. Vydání má 112 stran a prodává se v plné ceně za 299 Kč.
Knihu zakoupíte v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Lucie Lomová
Kresba: Lucie Lomová

Nejsem ten, co by miloval "Čtyřlístek". Není to proto, že by mi časopis nějakým způsobem vadil, ale jako dítě jsem se dostal jen k několik číslům, která jsem si přečetl, bavila mě, ale jak jsem ho pravidelně neodebíral, tak se tak nějak nevytvořil vztah, kteří k němu třeba mají jiní. To vedlo k tomu, že jsem v podstatě neznal, respektive nepamatoval jsem si, že bych někdy četl příběhy dvojice myší, které se jmenují tak hezky česky - Anča a Pepík. Opravdu si nejsem schopen vzpomenout, jestli jsem nějaký jejich příběh dříve četl, i když o jejich existenci mám nějaké povědomí a postavičky mi rozhodně nepřišly cizí. Ale za to může asi spíše internet a jeho přemíra informací. I když jsem se komiksovému seriálu vyhnul, nyní mám - a nejen já - skvělou příležitost si ho připomenout.

Nakladatelství Práh se rozhodlo, že vydá komiks "Anča a Pepík" v sebraném vydání. Ale vzhledem k tomu, že těch příběhů bylo přes šedesát, nestalo se tak v jedné jediné knize, ale rovnou v knihách pěti. "Anča a Pepík 1" vyšla v roce 2016 a poslední kniha "Anča a Pepík 5" pak v dubnu roku 2018. Takže na trhu už je kompletní série a myslím si, že je to skvělý dárek pro vaše děti, protože tohle nejsou příběhy, které jsou nějak zásadně ovlivněny dobou, ale jsou tak trochu nadčasové a jsou české. Jsou skutečně pěkně zasazeny do českého prostředí a vám je jasné, že tam patří a že to prostředí znáte, je vám to povědomé, i když jsou postavami myši. To vlastně vůbec nevadí a nebude to vám - a ani vašim dětem - nijak překážet.

Kniha "Anča a Pepík 1" neobsahuje jen první příběhy, které se objevily v letech 1991 až 1992 ve "Čtyřlístku", ale je zde ještě úplně první příběh "Anča a Pepík na stopě", který vyšel v roce 1989 jako samostatný příběh, jenž byl dílem spolupráce sester Lomových, tedy nikoli jen Lucie, ale i Ivany, která se podílela na kresbě i na velmi specifickém, textu provedeném v psacím písmu, u něhož jsem si říkal, že je skoro škoda, že nebylo použito i pro další příběhy. I když nutno říct, že písmo, kterým nakonec psala Lucie Lomová, je také velmi povedené. A je pravda, že u příběhu "Anča a Pepík na stopě" mi trochu vadilo, jak věty nezačínají velkým písmenem. Asi profesní deformace, tedy z mé strany.

Sbírka "Anča a Pepík 1" vás dovede přenést zpátky do dětství k příběhům, které jsou na jednu stranu takové bezstarostné, ale přitom v nich nechybí napětí, protože se jedná i o příběhy, kde Anča a Pepík řeší v podstatě detektivní případy a dostávají se přímo do kontaktu s různými kriminálníky. Sem tam to vypadá docela nebezpečně, sem tam i strašidelně, kdy autorka různě přechází mezi žánry, což je sympatické. Lucie Lomová se nebála ani toho, aby mezi sebou některé příběhy lehce provázala, takže to není jen sled epizod, ale je zde určitá linka, i když to neplatí pro všechny příběhy. Kniha "Anča a Pepík 1" rozhodně přináší dětský komiks, který vás i po téměř dvaceti letech bude bavit.

DC komiksový komplet 38: Mladá spravedlnost - Jejich vlastní liga (Young Justice: A League of Their Own)

Vydalo Eaglemoss Collections v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako čísla 1 až 6 série "Young Justice" a jako "The Flash 92" v nakladatelství DC Comics. České vydání se prodává v plné ceně za 229 Kč na stáncích. Předplatit je možné sérii na stránkách nakladatele.

Scénář: Peter David, Dan Curtis Johnson, Mark Waid
Kresba: Alé Garza, Todd Nauck, Mike Wieringo

Co je Mladá spravedlnost? V podstatě jen další tým mladých hrdinů, kteří patří ke svým starším protějškům, ale myslí si o sobě, že jsou dost cool a hlavně dost schopní, aby měli vlastní tým. Prostě Robin, Kid Flash, který si zrovna říká Impulse, a Superboy s shodli, že by se mohli sházet ve staré klubovně Justice League, protože jsou dost dobří na to, aby zachraňovali svět jen na základě svých schopností svého uvážení. Takže je tu příliš vážný Robin, dětinský a lehkovážný Impulse a namachrovaný a egoistický Superboy. Jasně, že z toho nemůže vzejít tým, který bude plně funkční. Bude to tým, který bude mít svoje problémy, mimo jiné s testosteronem, a tak se Justice League rozhodne, že na ně bude do určité míry dohlížet. Ale to trochu předbíhám.

Kniha "DC komiksový komplet 38: Mladá spravedlnost – Jejich vlastní liga" obsahuje celkem šest sešitů ze série "Young Justice" (česky tedy "Mladá spravedlnost"), úvod série, která měla jasné cílení – na mladé a na lidi, kteří chtěj od série jenom humor. Nebudu tvrdit, že je to humor vždy skvělý, ale prostě na první pohled je jasné, že tady půjde o dospívání a o to, že není vždy vážné, ale je i nevážné. A je to hnané místy až ad absurdum, aby to skutečně niky nesklouzlo k něčemu, co bude příliš dramatické. Jasně, že zde je i drama, ale je to zlehčováno, aby z toho čtenář prostě neměl mindráky, a tak to bude některým připadat pitomé. A ono to někdy i trochu pitomé je. Ale tady nejde o nějakou velkou epickou sérii, není to něco, co by mělo táhnout celý universe, je to prostě příběh, který má pobavit. To je všechno.

Myslím si, že v tomhle ohledu kniha "DC komiksový komplet 38: Mladá spravedlnost – Jejich vlastní liga" svůj úkol splní. Nečekejte humor, který bude nějak inteligentní, prostě takový není. Je opravdu cíleno spíše na mladé, a pokud v sobě dospělý čtenář už nemá toho puberťáka jako před lety, nebude se bavit a bude mu to připadat trapné. A to jak vtipy, tak možná i kresba, u které je vidět, že je inspirována mangou a že nemá problém s tím, aby zveličovala emoce, jak je tomu u mangy celkem běžné. K těm mladým mi to ale sedí, navíc jsou postavy podány tak bezstarostně, že je to prostě celkem fajn. A ještě o něco lepší je to ve chvíli, kdy se na scéně konečně objeví holky. Jejich postavy nejsou nejoriginálnější, ale do týmu zapadají.

Sochař (The Sculptor)

Vydalo nakladatelství Jota v pevné vazbě v roce 2016. Původně vyšlo jako "The Scupltor" u nakladatelství Roaring Brook Press v roce 2012. České vydání má 496 stran a prodává se v plné ceně za 498 Kč.
Knihu zakoupíte se slevou v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Scott McCloud

Kresba: Scott McCloud

Scott McCloud se u nás představil především jako autor knihy "Jak rozumět komiksu", což je především kniha o tom, jaká je historie komiksu a jaká jsou specifika tohoto média. A že jich je mnoho, protože to není film, není to beletrie, není to klasické výtvarné umění, je to všechno dohromady, ale přitom je komiks vlastní, svůj. Kniha "Jak rozumět komiksu" jasně ukazuje, že Scott McCloud pochopil, co to komiks je, ukázala nám, že umí i kreslit, ale nutně nám nepotvrdila, že je sám schopen vytvořit komiks, který nebude mít teoretický základ a nebude ve své podstatě populárně naučný. Teď bylo ještě na čase, aby nás přesvědčil, že je schopen vytvořit i komiks dějový, který bude čtenáře bavit, který bude o postavách, jejich osudech. A tak přišel komiks "Sochař", aby nás o tom přesvědčil.

"Sochař" je název, který řekne všechno, ale stejně vás nepřipraví na to, co nakonec dostanete. Na začátku se seznamujeme s Davidem Smithem, což je nadaný sochař, který se ocitl v problémech. Měl úspěch, ale pak se to všechno posralo. Nebo, jak by bylo asi lepší říct, si to posral tak trochu sám. David Smith není zrovna klidný člověk. Má svoje záchvaty vzteku. Sem tam prostě něco neunese a začne na lidi řvát. Zároveň má takový zvláštní vztah k umění. Jako sochaři mu nejde o to, aby vytvářel něco, co má hloubku, i když ji tam třeba nevědomky dává, ale za každou cenu mu jde o to, aby se zalíbil kritikům, aby někdo jiný nazýval jeho dílo uměním. A v podstatě celou knihu se tam ten přístup projevuje a vývoj v tomhle postavy není dokonalý a je to jeden z mála škraloupů, které na knize vidím.

David je v háji, ale má možnost. Přijde za ním jeho strejda, který mu dá nabídku. Může mít všechno, co chce, úspěch v umění, jak by si přál, ale musí za to něco zaplatit. Tou cenou je samozřejmě život. Pokud bude souhlasit, bude mít jen 200 dní života, ani o kousek víc. Prostě víc nedostane. Jak je patrné, mohla by být kniha "sochař" v podstatě jen další variací na faustovské téma. Ale tam, kde se Faust alespoň chvíli může vyhřívat na výsluní, i když toto je jen povrchní a pomíjivé, tam David v podstatě celou dobu zažívá přesně to, co před tím. Je jen dalším umělcem z mnoha, kterému se nic nedaří. Začíná si však uvědomovat, že je zde možná trochu víc, že je zde i něco jiného. Ano, asi je celkem jasné, že to bude láska. Zní to možná trochu povrchně, ale takové to skutečně není. Scott má své postavy velmi dobře vymyšlené, jsou živé a budou vás někdy pěkně štvát.

Myslím, že knihou "Sochař" Scott McCloud i českému čtenáři jasně dokázal, že není dobrý jen jako autor populárně naučné knihy, snad té nejlepší o komiksu, jaká byla napsána, hlavně proto, že byla vytvořena jako komiks, ale že je i skvělým vypravěčem. A on jím skutečně je. Měl příběh, který mohl vyprávět, dobrý příběh, zasadil do něj postavy, které nejsou banální, nejsou jen karikaturami, každá má svou hloubku, své problémy, své radosti, ale především dokázal, že jeho příběh bude nejlépe fungovat v komiksu, protože kresba je zde mnohdy zásadní, rozhodující. "Sochař" je komiks, který nám představuje vyzrálého autora, který možná sám tápe v tom, co je to umění, ale minimálně o tom dokáže vytvořit velmi dobré dílo.

Dilbert 5: Namakaný od klikání myší (Dilbert: Still Pumped from Using the Mouse)

Vydalo nakladatelství Crew v brožované vazbě v roce 2014. Původně vyšlo jako "Dilbert: Still Pumped from Using the Mouse" v roce 1996. České vydání má 128 stran a prodává se v plné ceně za 199 Kč.
Knihu zakoupíte v knihkupectví Minotaur.

Scénář: Scott Adams

Kresba: Scott Adams

Kniha "Dilbert 5: Namakaný od klikání myší" je zatím poslední sbírkou Dilbertových stripů, která u nás vyšla. Je to škoda, ale asi se není moc čemu divit. "Dilbert" není strip pro každého, není to takový ten strip, který si nutně rádi přečtete každý den, protože je přece jen tematicky zaměřený a nemusí sednout každému. Třeba i proto, že ne každý bude schopen docenit humor, který je v těchto stripech prezentován. Anebo se nikdy nedostal do situací, které jsou zde nastíněny, a tak mu nepřijdou moc vtipné. Či je v manažerské pozici a rozhodně nesouhlasí s tím, jak jsou zde manažeři prezentováni. Takoví manažeři přece nejsou!

V knize "Dilbert 5: Namakaný od klikání myší" najdete to, co očekáváte. Stripy, které se vztahují ke korporátnímu prostředí. A tentokrát jich je opravdu hodně a musím říct, že některé se mi hodně líbili. Postavení markeťáků je zde krásně zesměšňováno celou dobu, jako kdyby se jednalo o skutečně podřadné lidi. Každé oddělení formy, které je zde nějakým způsobem prezentováno, má svoje specifika a je zveličeno všechno špatné, co se o něm říká. A je to směšné. V tomhle prostě funguje "Dilbert" skvěle a Scott Adams si je toho vědom, a tak se k tomuto tématu vrací více a více. Ale dostane se i na jiná témata, aby nebyla kniha "Dilbert 5: Namakaný od klikání myší" jen jednostranná.

Jednostrannou určitě není. Je třeba celkem zajímavé, kolik prostoru dostává Ratbert, kdy i ten už má jasně dané téma, jež se točí kolem toho, že se jedná jen o hloupou krysu a Dilbert ho nemá rád. A s tímhle si Scott Adams vystačí na celkem velké množství stripů. A je pořád vtipný. Třeba strip s objímáním boty mě opravdu dostal. V podstatě se pak točí tři celky - firma, kde Dilbert pracuje, Dilbertův domov a Dilbertova rande. Tohle jsou tři základní místa, kolem kterých se točí děj, kde podstavy něco dělají, nějak jsou v interakci. A všemi nějakým způsobem prochází Dogbert, který se objeví i u Dilberta v práci, nikoli poprvé, ale i na jeho rande. To se stejně nedá už víc zkazit.

I když je kniha "Dilbert 5: Namakaný od klikání myší" zatím poslední sbírkou Dilbertových stripů na českém trhu - a na nějakou dobu se na tom asi nic nezmění - rozhodně se ale nejedná o strip, který by nestál za pozornost. Naštěstí je zde internet, díky kterému je možné se ke stripům celkem snadno dostat. Stačí se mrknout na adresudilbert.com a budete tam mít stripy aktuální, navíc i v barvě, i když samozřejmě v angličtině. Alespoň můžete porovnat, kam se "Dilbert" za ty roky vyvinul, protože jak se v úvodu píše, Scotta Adamse tvorba skutečně nepřestala bavit a jede si dál svou, a to už téměř třicet let. To není špatné na stripy o jednom ňoumovi a psovi, který má snahu ovládnout svět, jen kdyby nebyl tak líný.

Komiks "Dilbert 5: Namakaný od klikání myší" zakoupíte na stránkách nakladatelství Crew.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Dilbert 1: Jak vydrhnout velrybě stoličku"
"Dilbert 2: Přineste mi hlavu poslíčka Willyho!"
"Dilbert 3: Hádej, kdo je chytřejší než ty"
"Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí"

Punisher MAX 1: Na začátku (Punisher MAX 1: In the Beginning)

Vydalo nakladatelství BB/art v brožované vazbě v roce 2008. Původně vyšlo jako díly 1 až 6 série "Punisher" u Marvelu v edici MAX. Souborně vyšlo jako "Punisher MAX 1: In the Beginning" u Marvelu v edici MAX v roce 2004. České vydání má 136 stran a prodává se v plné ceně za 349 Kč.

Scénář: Garth Ennis

Kresba: Lewis Larosa

Kniha "Punisher MAX 1: Na začátku" je takovým stále ještě mostem mezi tím, co představoval "Punisher", kterého Garth Ennis psal a Steve Dillon kreslil a od kterého se Garth Ennis postupně odklonil, aby psal "Punishera" drsnějšího a méně vtipného, pro kterého už se Dillonova kresba tolik nehodila. Prvním mostem byla kniha "Punisher MAX: Od kolébky do hrobu" a kniha "Punisher MAX 1: Na začátku" je ještě jedno zúčtování s některými postavami, které si s sebou Frank Castle nesl, ale které už do jeho života zasahovat neměly. Proto bylo potřeba se s nimi vypořádat a nechat Frank jít po nové cestě, která už nebude humorná, ale bude plná krve a násilí. A tohle už kniha "Punisher MAX 1: Na začátku" obsahuje.

Hned na začátku zjistíme, že po Frankovi někdo jde. Tedy na úplném začátku máme takové malé připomenutí toho, jak se Punisher zrodil, i když je pravdou, že on je jeho zrod trochu zajímavější a sahá mnohem hlouběji než k událostem, k nimž došlo během jednoho rodinného pikniku. Pak ale zjišťujeme, že po Punisherovi někdo pase. Nejsme si jistí, kdo to je, ani proč ho chce dostat. Ale samozřejmě to postupně zjistíme, stejně jak Punisher, který se dostane do celkem zajímavých trablů. Ale ještě před tím započne pořádnou destrukci, kdy tady opravdu gangsteři umírají ve velkém. Jak však zjistíme, nebudou to jen gangsteři, protože Frank má kulku i pro ty, kteří se mu z nějakého důvodu serou do života.

I když se Punisher dostane do problémů, i když to s ním vypadá skutečně bledě, vždycky je nějaká cesta, jak se prostřílet ven. Tady Ennisovi hodně pomáhá, že si zvolil pro spolupráci velmi dobrého kreslíře, kterým je Lewis Larosa. Díky němu a jeho spolupracovníkům, kteří přidali inkoust a barvy, vypadají především akční a násilné scény skutečně dobře. Když je někomu rozstřelena hlava, máte pocit, že vás tohle skutečně zabolelo. Komiks ""Punisher MAX 1: Na začátku"" je přece jen dospělejší, je drsnější než jeho předchůdci, a to prostě proto, že tohle už není něco, co by mělo být určeno širšímu čtenářstvu, ale především čtenářům dospělým. Ale v klidu, nahota zde není, jen sem tam dobrá sexistická hláška.

Garth Ennis chtěl napsat Punishera, který bude drsnější, který bude krvavější, který bude baven humoru. Chtěl psát Punishera kterému jde jen o jedno. O samotné zabíjení. Je mu v podstatě jedno, koho zabíjí, je mu jedno, jak moc se ten člověk provinil, ale vždy se něčím provinil, ať už proti zákonům, proti lidem anebo proti Frankovi samotnému. Podařilo se mu to, protože i zde sem tam zahláškuje, protože na to má postavy a prostor. Přesto je fajn, že je postava temnější a že toho mnoho neřekne. Většinou mluví jiní. Garth Ennis má postavu v hlavě, dostala se mu hluboko, ale zatím se jen rozjížděl. Je otázkou, jestli se dokázal rozjet k větším věcem a pokračovat s příběhy, které nebudou na jedno brdo.

Na Comics Blogu najdete recenze na knihy:
"Punisher MAX 8: Vdovy"
"Punisher MAX 9: Dlouhá chladná tma"
"Punisher MAX 10: Valley Forge, Valley Forge"

Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena (Green Arrow 1: The Death and Life Of Oliver Queen)

Vydalo nakladatelství BB/art v brožované vazbě (s bílou nebo černou obálkou) a v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako "Green Arrow: Rebirth" a jako čísla 1 až 5 série "Green Arrow (Rebirth)". Souborné vydání vyšlo v roce 2017. České vydání má 160 stran a prodává se v plné ceně za 299 Kč (brožovaná vazba) a 599 Kč (pevní vazba).

Scénář: Benjamin Percy

Kresba: Juan Ferreyra, Otto Schmidt

Mám trochu skluz a rozhodně jsem ještě nestačil přečíst všechny knihy, které u nás vyšly česky v rámci "Znovuzrození hrdinů DC", ale opět se ukazuje, že se nejedná o sérii, která je vyloženě nová, ale je to sérii, která navazuje na minulé dění. Bohužel v případě knihy "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" nemáme až tak velké zázemí, tedy v komiksu, abychom mohli docenit vztahy mezi jednotlivými postavami a narážky, které zde jsou roztroušené celkem často. Ale je pravda, že pro alespoň trochu základní přehled stačí znát komiks "Green Arrow: Rok jedna". Tedy nikoli vyloženě pro přehled o Green Arrowově světě, ale spíše o tom, jak se zrodil Green Arrow a kým vlastně je. I o tom se dost mluví a chvílemi budete mít pocit, že dějově vlastně nejsme od knihy "Green Arrow: Rok jedna" tak daleko.

Od sbírky "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" tedy rozhodně není možné čekat, že to bude nový začátek, nový origin, ale prostě je to pokračování příběhů z takového místa, kde je pro nové čtenáře celkem snesitelné začít, protože i když nebudou znát sílu vazeb mezi jednotlivými postavami, nebudou možná úplně vědět, proč je Black Canary pro Green Arrowa tak důležitá, ten základ je možné zde pochopit. A pokud budou chtít čtenáři vědět víc, vždycky si mohou něco najít na internetu. Anebo doufat, že toho u nás vyjde ještě trochu víc, abychom si mezery doplnili. Jak ale říkám, dá se to i bez nějaké hlubší znalosti. Tady před námi se totiž odvíjí nová epizoda, která v knize začíná, ale rozhodně ještě nekončí.

Green Arrow je ve svém městě, v Seattlu a snaží se o to, aby ho zase všichni brali vážně. Chce pomáhat lidem, chce být tím, kdo je v ulicích a zasáhne, pokud se místním děje nějaké příkoří. Podle všeho přišel v pravý čas. Lidé mizí z ulic. Většinou ti, kteří nic nemají. Chudáci a bezdomovci. Skoro nikdo je nepostrádá. Skoro. Green Arrow si na ně rozhodně čas najde. A také si ho najde na Black Canary. Vlastně jejím nástupem se seznamujeme i s dalšími důležitými postavami, jako jsou Henry, Emi a Shado. Přiznám se, že nikdo z nich mi nic neříká. Ale to asi bude tím, že mě postava Arrowa nikdy moc nezaujala, a to ani v seriálovém provedení. V komiksovém provedení se v knize "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" musí vyrovnat s pořádným průšvihem - někdo stojí za nelegálními penězi po celém světě a bude to hráč, který je možná i na Green Arrowa moc.

Kniha "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" je takovou docela zajímavou ukázkou toho, jak se mohou bortit zavedené pořádky. Skoro to vypadá, že by se mohl Green Arrow vydat novou cestou, i když zároveň si zachovává i to staré, jak nám ukazuje konec, kdy máte pocit, že se postava začíná točit v kruhu. Ale třeba nové vystoupení z kruhu bude o to zajímavější. Takže první díl celkem fajn, zajímaví záporáci, i když dějově budete mít chvílemi pocit, že koukáte na dospělejší verzi příběhů Richieho Riche. Osobně jsem trochu zklamaný, že příběh není víc temnější, protože kresba by s tím souzněla, ale Benjamin Percy se snažil o mnohá odlehčení, což se promítlo i ve vedení děje, jež se mi na některých místech nezamlouvalo - třeba postava Emi a její "vývoj". Po knize "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" bych ale rozhodně sérii další šanci dal.

Komiks "Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena" vydalo nakladatelství BB/art, u kterého můžete komiks zakoupit v brožované vazbě nebo v pevné vazbě.

Nejmocnější hrdinové Marvelu 49: Spider-Woman (Spider-Woman)

Vydalo Hachette Fascicoli v pevné vazbě v roce 2018. Původně vyšlo jako "Marvel Spotlight 32" a jako čísla 1 až 7 čtvrté řady série "Wonder Woman" v nakladatelství Marvel. České vydání se prodává v plné ceně za 249 Kč na stáncích.

Scénář: Archie Goodwin, Brian Michael Bendis
Kresba: Sal Buscema, Alex Maleev

Jak se to někdy v případě knih ze série "Nejmocnější hrdinové Marvelu" stává, tak i tentokrát dostáváme jeden sešit - naštěstí jen jeden - který jsme již mohli číst v rámci "Ultimátního komiksového kompletu". Konkrétně se jedná o sešit "Marvel Spotlight", kde se poprvé objevila titulní hrdinka Spider-Woman. Ten již česky vyšel v rámci sbírky "Ultimátní komiksový komplet 102: Marvel počátky - 70. léta". Ale kniha "Nejmocnější hrdinové Marvelu 49: Spider-Woman" toho rozhodně obsahuje mnohem více, a především mnohem více nového. Jedná se o sešity 1 až 7 už čtvrté řady "Spider-Woman", sešity, které psal Brian Michael Bendis a kreslil Alex Maleev. V obou případech se jedná o jména, která v superhrdinském komiksu rozhodně něco znamenají. I když u obou jmen jsem měl pocit, že ze sebe nevydali to nejlepší.

Brian Michael Bendis zde je jiný, než je pro něj obvyklé. V první řadě je méně ukecaný. Ve druhé řadě je méně vtipný. Popravdě ani jedno není nutně na škodu, naopak jsem měl pocit, že ty vnitřní monology se ke Spider-Woman a její osobnosti hodí. Vlastně psychologie hlavní postavy je jednou z nejsilnějších stránek tohoto komiksu. Jessica Drew je skvěle rozpracovaná, přemýšlí o svém osudu a celkově zapadá do osobnosti, kterou načrtli různí scenáristé skutečně různým způsobem. My dostáváme její moderní verzi, která stojí na událostech, jež jsou místy mnohdy podivné, jak se dozvíme v závěrečném textovém shrnutí její historie. Ale Bendisovi to tady sedí. Kdyby byl komiks "Nejmocnější hrdinové Marvelu 49: Spider-Woman" vlastně jen o Jessice, je to mnohem lepší.

Jenže hlavní komiks sbírky "Nejmocnější hrdinové Marvelu 49: Spider-Woman" je o tom, jak má Jessica zapadnout zpátky do superhrdinského světa. A tam už přicházejí omezení, která jsou tímhle dána. Třeba chvíle, kdy si navlékne kostým, vyznívá směšně. Jakmile se na scéně objeví nějaký superhrdina, přišlo mi, že příběh hodně ztratil. Je to škoda, protože Spider-Woman jako temná pochybující hrdinka v problémech s policií fungovala. Po přečtení celé knihy je však jasné že to všechno mělo vést jen k finále, jež mi přišlo trochu urputné a prostě se snahou přesvědčit čtenáře o tom, že to temné drama vlastně muselo skončit takhle pěkně sluníčkově. Já o tom přesvědčen nejsem a myslím si, že to příběh znevážilo. Ale má to v sobě takové to čestné poselství. Asi to mi tak vadí.

#1723: Mýty 13: Velký mytický crossover - 55 %

#1724: Nejmocnější hrdinové Marvelu 46: Captain Britain - 50 %

#1725: Dilbert 4: Na to, abyste přežili, nemáte dost pod čepicí - 70 %

#1726: Záhady detektiva Ludvíka - 75 %

#1727: Sága 7 - 80 %

#1728: Nejmocnější hrdinové Marvelu 47: Nova - 55 %

#1729: Doctor Strange 1: Cesta podivných - 70 %

#1730: Bojový anděl Alita 2: Smrtící anděl - 75 %

#1731: Candide, kniha třetí: Eldorádo - 90 %

#1732: Naruto 27: Vzhůru na cesty - 55 %

#1733: DC komiksový komplet 37: Batman - Zrození démona, kniha druhá - 80 %

#1734: Dlouhý zítřek a další příběhy - 80 %

#1735: Nejmocnější hrdinové Marvelu 48: Machine Man - 60 %

#1736: Anča a Pepík 1 - 80 %

#1737: DC komiksový komplet 38: Mladá spravedlnost - Jejich vlastní liga - 50 %

#1738: Sochař - 95 %

#1739: Dilbert 5: Namakaný od klikání myší - 70 %

#1740: Punisher MAX 1: Na začátku - 65 %

#1741: Znovuzrození hrdinů DC - Green Arrow 1: Smrt a život Olivera Queena - 65 %

#1742: Nejmocnější hrdinové Marvelu 49: Spider-Woman - 60 %